«Все это надо пережить!»
Б. Ахмадулина
18 января 2018 года в Московском театральном центре «Вишневый сад» состоялся спектакль «Моя счастливая жизнь» по пьесе драматурга Елены Ерпылевой, постановка режиссера Александра Цоя.
Этот современный спектакль уже не первый раз радует зрителей Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, но по-прежнему смотрится на одном дыхании и звучит по-новому благодаря неординарной и яркой игре двух талантливейших женщин – актрисы Светланы Иванниковой и рок-музыканта, поэта Светланы Сургановой.
Они так раскрывают и переплетают на сцене свои тончайшие духовные миры – миры такие глубокие и прекрасные, полные боли и страданий, любви и нежности, надежды и веры, легкого очарования юности и всеобъемлющей мудрости, которую приносит нам зрелость, что зрителю невозможно остаться равнодушным.
Он погружается в эти миры, плачет и смеется вместе с актерами, переживает те же эмоции, что и героини спектакля, находит параллели со своей судьбой, переосмысливает важные моменты своей жизни.
Героиня Светланы Иванниковой Лера – успешная, умная, уверенная в себе женщина, достигшая хорошего уровня благосостояния, твердо стоящая на ногах, вдруг понимает, что застряла где-то между небом и землей на пути к истине, запуталась в себе, в понимании смысла жизни. Пытаясь разобраться в себе, в своем жизненном пути, она забредает в такое средоточие боли и безысходности, одиночества и осознания ошибок, что, казалось бы, из этого состояния нет выхода.
Ощущение вины за ранний уход из жизни матери, терзания от неумения наладить отношения с дочерью, неустроенная личная жизнь (развод с мужем, «страдающим леностью души», живущим обыденной жизнью, не желающим что-либо изменить в ней, сложные отношения с мужчиной, впоследствии трагически погибшим, – «буддистом», «с философией которого можно постоянно бороться, отстаивая свою точку зрения на мир», с которым она сблизилась для того, чтобы разобраться в жизни, чтобы разнообразить ее и скрасить, хотя все же «просто любила», но это не принесло ей ни женского счастья, ни внутреннего успокоения), переживания по поводу небрежного, «недосказанного» расставания с лучшей и, похоже, единственной подругой Соней – «светом в окошке», с которой она видится раз в полгода из-за разделяющих их километров, но которую безмерно любит и ждет) – все это энергетически подточило силы незаурядной женщины. Казалось бы, что дальше? Депрессия, уныние, жалость к себе? Как найти выход?
Но ангел-хранитель не бросит в беде! Этот ангел, незримо присутствующий в зале, обретает, наконец, плоть, и, влетая на сцену, озаряет ее своим неповторимым светом. Это и есть подруга Леры Соня. Как говорит о ней сама Лера: «Это моя такая очень-очень старинная подруга, ну то есть она вообще такая одна… В ее жизни случились некоторые события, которые просто могли ее убить: чудовищная болезнь, чудовищное предательство, но все это не убило ее, оно ее только закалило…
Теперь для Соньки Человечество – это клубок неясных связей, от которого нужно постоянно ждать подвоха. Я для нее – это последнее звено в этой цепочке, которая связывает ее с человечеством». И этот человек, переживший столько боли и страданий, нашел в себе силы жить дальше, радоваться жизни, каждому ее мигу, дарить людям надежду на будущее. Своей сильнейшей положительной энергетикой Соня «встряхивает» подругу, постепенно разжигает в ней огонь жизни, заставляет посмотреть на мир другими глазами, вспомнить лучшие моменты жизни и понять, что не все так плохо и она не одинока! «Одиночество – это когда тебя некому забрать из морга!» Своим искрометным юмором, своей добротой и любовью она дает подруге крылья для полета, помогает найти потерянную путеводную нить, которая приведет ее к согласию с собой, к душевному покою и счастью. «Все это надо пережить!»
Одной из особенностей все возрастающего интереса к спектаклю является привнесение актрисами при каждом его последующем показе чего-то особенного, прочтение его с новыми, казалось бы еле уловимыми, но очень важными оттенками, включение дополнительных диалогов и стихотворений, что наполняет спектакль свежестью ощущений и эмоций. На этот раз Светлана Иванникова представила свою героиню в более мягком, задумчиво-философском образе, а не в тревожном, рефлексирующем. Сонечка Светланы Сургановой, наоборот, стала еще более энергетически яркой, активной и жизнерадостной, что создало сильный психологический эффект, так необходимый для глубокого восприятия сути спектакля.
Прекрасным обрамлением спектакля являются исполняемые Светланой Сургановой стихотворения Иосифа Бродского, Беллы Ахмадулиной, Марины Цветаевой, Ариадны Эфрон и, конечно, будоражащая душу музыка Сургановой, прозрачной вуалью окутывающая игру потрясающей, тонкой и чуткой Светланы Иванниковой.
Искренние переживания и слезы зрителей во время просмотра, радость, море цветов, улыбок, взаимная благодарность артистов и зрителей после его окончания непременно сопутствуют каждому спектаклю.
Карта загружается. Пожалуйста, подождите.
